译文及注释

译文：
槐树枝繁叶茂，柳树高大，浓绿深处的新蝉鸣声乍歇。和暖的风微微吹起，绿色的纱窗下，香炉中升腾着沉香的袅袅轻烟；惬意的昼眠，忽而被落棋之声惊醒。
细雨过后，轻风把荷叶翻转。石榴花衬着湿润的绿叶，更是红得像火焰。美丽女子纤手拨动清池的泉水，水花溅起落在荷叶中，就像晶莹的珍珠，一会儿破碎一会儿又圆。

注释：
阮郎归：词牌名。此调名于《花草粹编》中注曰：“一名‘醉桃源’、‘碧桃春’。”双调四十七字，前后片各四平韵。
薰风：南风，和暖的风，指初夏时的东南风。《吕氏春秋·有始》：“东南曰薰风。” 唐白居易 《首夏南池独酌》诗：“薰风自南至，吹我池上林。”
水沉：即“水沈”，木质香料，又名沉水香。
然：同“燃”，形容花红如火。
玉盆：指荷叶。
纤手：女性娇小柔嫩的手。
琼珠：形容水的泡沫。 《阮郎归·初夏》译文及注释详情»

创作背景

这首《阮郎归·初夏》词是苏轼于公元1084年（宋神宗元丰七年）四月创作的。当时，苏轼刚刚调离黄州（今湖北省黄冈市）。

苏轼是北宋时期著名的文学家、政治家和艺术家，他的词作以其深情、豪放和自由的风格而闻名于世。在公元1084年四月，苏轼被调离黄州，这对他来说是一个重要的转折点。黄州是苏轼在政治和文学上取得巨大成就的地方，他在这里担任过知州一职，并且创作了许多脍炙人口的作品。

调离黄州后，苏轼的心情显然是复杂的。他离开了他熟悉和热爱的地方，离开了他的朋友和同事，开始了新的生活和工作。这首《阮郎归·初夏》词正是在这样的背景下创作的。

词中的“阮郎”指的是苏轼自己。他用这个别名来表达自己的情感和思绪。词的开头“初夏”描绘了一个温暖而美丽的季节，但在苏轼的心中，却充满了离别和思念。他用细腻的笔触描绘了大自然的景色，同时也表达了自己内心的痛苦和无奈。

这首词以其深情和细腻的描写，展现了苏轼对黄州的眷恋和对离别的痛苦。它不仅是苏轼个人情感的抒发，也是对人生离别和变迁的思考。通过这首词，苏轼向读者传达了他对过去的回忆和对未来的期待，同时也表达了他对黄州的深深眷恋和对新生活的无奈和不安。

这首《阮郎归·初夏》词成为苏轼创作的经典之作，它不仅展现了苏轼的才华和情感，也成为了中国古代文学中的一颗明珠。它通过细腻的描写和深情的抒发，让读者感受到了离别和变迁的苦楚，同时也给予了人们对未来的希望和勇气。 《阮郎归·初夏》创作背景详情»

赏析

午睡，说明她在这个时刻是多么的安静、宁静。整个上片通过对环境的描写，展示了初夏的美丽和宁静，给人一种清新、舒适的感觉。

下片则以视觉为主，描绘了大自然的生机和女主人公的欢快心情。

“疏篱万点鸟丝垂，碧瓦朱栏夏陌西”，这里描绘了院子里的疏篱上挂满了鸟巢，屋顶上的碧瓦和红栏杆，以及夏日的小路。这些景物都是初夏的特征，给人一种生机勃勃的感觉。

“柳外青丝绕梁啼”，这里描写了柳树外面的青丝绕梁的声音，给人一种欢快的氛围。

“绿杨烟外晓寒轻”，这里描写了绿杨树外面的晨雾，给人一种清新的感觉。

整个下片通过对景物的描写，展示了大自然的生机和女主人公的欢快心情，给人一种活力四溢的感觉。

整首词以描写为主，通过对环境和景物的描写，展示了初夏的美丽和宁静，以及大自然的生机和女主人公的欢快心情。同时，词中运用了反面落笔的手法，使描写更加细腻精致。整首词淡雅清新而又富于生活情趣，给人一种愉悦的感觉。