译文及注释

译文：
在秋夜里，弹奏着用吴丝和蜀桐制成的精美箜篌；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚在一起，不再漂浮。

湘娥把泪珠洒满了斑竹，九天的素女也被牵动着满腔忧愁；这种情况的出现，是因为乐工李凭在京城弹奏箜篌。

乐声清脆动听，就像昆仑山上美玉的碎裂声，凤凰的鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。

清脆的乐声，融合了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。

高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；就像补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵的秋雨。

仿佛乐工进入了神山的幻境，把技艺传授给了女仙；老鱼兴奋地在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞。

月宫中的吴刚被乐声吸引，彻夜不眠地逗留在桂树下；桂树下的兔子也站立着聆听，不顾露珠斜飞的寒风！

注释：
李凭：当时的梨园艺人，擅长弹奏箜篌。杨巨源的诗中提到了他的名字和他在京城弹奏箜篌的情景。
箜篌引：乐府旧题，属于《相和歌·瑟调曲》的一种。箜篌是古代的弦乐器，也叫空侯、坎侯，有多种形状。根据诗中提到的“二十三丝”，可以知道李凭弹的是竖箜篌。引是一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节和格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言等。
吴丝蜀桐：指吴地产的丝和蜀地产的桐，用来制作箜篌的材料。
张：调好弦，准备演奏。
高秋：指演奏的时间，深秋的天气。
空白：一作“空山”。《列子·汤问》中有“秦青抚节悲歌，响遏行云”的描述。这句话意味着山中的行云因为听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。
江娥：一作“湘娥”。据李衎的《竹谱详录》卷六记载：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”素女是传说中的神女。
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创作背景

李贺是唐代著名的诗人，他的诗作以奇特的想象力和独特的艺术风格而闻名。这篇诗作的创作背景可以追溯到公元811年至813年的时期，当时李贺在长安担任官奉礼郎的职务。

长安是唐朝的都城，也是当时世界上最繁华的城市之一。作为官奉礼郎，李贺的职责是负责祭祀仪式的执行。这个职位虽然不算高级，但对于李贺来说，却是一个机会展示自己才华的平台。

在这个时期，李贺已经开始展现出他独特的诗歌才华。他的诗作充满了奇特的意象和丰富的想象力，常常以超凡脱俗的方式表达他对世界的感受和思考。他的诗歌语言华丽而富有节奏感，常常运用音韵和意象的变化来营造出独特的诗意。

在这个背景下，李贺创作了这篇诗作。这首诗可能是他在闲暇之余，或是在祭祀仪式之前，借着官奉礼郎的身份，抒发自己内心的情感和思考。诗中可能包含了他对长安繁华都市的感受，对人生和命运的思考，以及对诗歌创作的热爱和追求。

这篇诗作的创作背景为我们提供了一个更深入了解李贺的机会。通过了解他的职务和所处的时代背景，我们可以更好地理解他的诗歌创作和思想。这首诗作也成为了他艺术成就的一部分，展示了他在唐代诗坛上的独特地位和影响力。 《李凭箜篌引》创作背景详情»

赏析

后交代，使整个句子更加生动有趣。最后两句“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，通过描绘景物，展示了箜篌音乐的魅力所在。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘，表达了箜篌音乐的美妙之处，使人仿佛置身于古代宫廷之中，感受到了历史的沧桑和音乐的魅力。

整首诗以李凭的箜篌演奏为主线，通过丰富的比喻和描写，展现了箜篌音乐的神奇和美妙。诗人通过描绘箜篌的构造和乐声的效果，将读者带入了一个充满浪漫主义气息的音乐境界。同时，诗中还融入了对自然景物和历史文化的描绘，使整个作品更加丰富多彩。通过这首诗，读者可以感受到李凭的箜篌演奏所带来的震撼和感动，也能够领略到古代音乐的魅力和历史的韵味。