译文:黄头郎,摇船外出,久久未归还。
一个荷花般的身影在南面的水边,独自伫立,愁容满面。
流水潺潺,像拨弄着湘娥的佩环,竹啼生露,月光布满山涧。
轻拂玉瑟,弹起《青门》曲,山间的云露把黄色的葛花湿染。
白色的蘼芜花开满了沙滩,早来的秋风预告着丈夫即将回返。
为迎接亲人,铺扫罗锦褥垫,还急急忙忙把鸳鸯炉里的熏香点燃。
注释:
黄头郎:汉代掌管船舶行驶的吏员。后泛指船夫。根据“五行”理论,土胜水,其色黄,所以古代撑船的人都戴黄帽,号为“黄头郎”。
捞拢:摇船荡桨。叶葱奇注:“捞拢,指摇船荡桨。”
南浦:南面的水边。古人送别之地的习称。语本《楚辞·九歌·河伯》:“子交手兮东行,送美人兮南浦。”芙蓉影:明言荷花,暗喻临浦送别的少妇的艳美姿容。
愁红:被风雨摧残的花。亦以喻女子的愁容。
湘娥:指湘妃。即帝舜二妃娥皇与女英。佩(pèi):系在腰间的玉饰。
青门:曲调名。一说是长安城东南的城门。
石云:山石间通起的云气。古人认为云气萌生于山石中,所以称石为“云根”,云为“石云”。黄葛:开黄花的葛草。葛之一种。茎皮纤维可织葛布或作造纸原料者。
蘼(mí)芜(wú):草名,其叶有香气,七、八月间开白花。
罗荐:用丝罗做的垫褥。
鸳鸯:指鸳鸯形的熏香炉。
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唐代是中国古代文学史上一个辉煌的时期,诗歌创作达到了巅峰。在这个时期,有许多诗人以各种主题和情感表达自己的思想和感受。其中,思妇幽怨的诗章成为了一个独特的流派。
在唐代的二百八十九年里,思妇诗在诗坛上大量涌现,并且取得了很高的成就。这些诗歌以妇女的心声为主题,表达了她们在丈夫外出工作时的孤独、思念和忧伤。这些诗歌以细腻的笔触和深情的表达,打动了无数读者的心灵。
李贺的这首诗中的黄头郎是一个管理船运的小官。在唐代,这类官员常常需要随船队外出工作,因此夫妻之间经常分离。这首诗正是以这类下级官吏的妻子的视角来代言,表达了她们在丈夫离家期间的心情和思念之情。
这首诗通过细腻的描写和深情的抒发,展现了思妇的内心世界。她们在丈夫离家期间,孤独地守望着家园,思念着丈夫的归来。她们用诗歌来表达自己的情感,借助文字来寄托自己的思念之情。
这首诗不仅仅是一首个人的抒发,更是代表了那个时代思妇的共同心声。她们在丈夫离家期间,承担起了家庭的重任,同时也面临着孤独和忧伤。这首诗通过思妇的视角,展现了她们的坚强和无私,同时也表达了她们对丈夫的深深思念和期待。
这首诗的创作背景是唐代思妇诗的一个典型代表,它展现了那个时代思妇的内心世界和情感表达。通过这首诗,我们可以更好地了解唐代社会的风貌和妇女的地位,同时也能感受到那个时代思妇的坚强和无私。这首诗在唐代诗歌史上具有重要的地位,对后世的诗人和读者都有着深远的影响。
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换到了宫廷中,诗人用“玉瑟”来象征宫廷音乐,表达思妇对丈夫的思念之情。青门是宫廷中的一处重要场所,这里是宫廷音乐的发源地,也是思妇对丈夫的思念之地。通过倒装的方式,诗人将思妇的思念之情与宫廷音乐相结合,使得诗中的情感更加深沉。
接下来的几句诗,“玉瑟调青门,青门调玉瑟。声声悲切,音音凄厉。”通过反复的对仗和重复,诗人将思妇的思念之情表达得更加深刻。悲切的声音和凄厉的音调,传达出思妇内心的痛苦和无奈。这里的音乐形象化地描绘了思妇的心情,使读者能够更加直观地感受到她的痛苦和无助。
最后一句“黄头郎,白日依山尽。”是整首诗的高潮部分。黄头郎是指思妇的丈夫,他的归来象征着思妇的期盼和希望。白日依山尽则是指时间的流逝,暗示着思妇的等待已经很久,希望丈夫能够早日归来。这句诗通过对比的手法,将思妇的期盼和时间的流逝相对照,使得思妇的等待显得更加艰辛和漫长。
整首诗通过描写思妇的思念之情和对丈夫的期盼,展现了唐代社会生活中思妇怀人的主题。诗人运用了丰富的意象和修辞手法,使得诗中的情感更加深刻和真实。读者在阅读这首诗时,能够感受到思妇内心的痛苦和无助,也能够理解唐代社会中思妇的境遇和心情。这首诗不仅是对思妇的赞美,也是对唐代社会生活的一种反思和呈现。
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李贺(约公元791年-约817年)是唐代著名诗人,字长吉,汉族,出生于河南福昌(今河南洛阳宜阳县)。他家居福昌昌谷,后世称李昌谷,是唐朝郑王李亮的后裔。
李贺被誉为“诗鬼”,与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维并称为唐代三李。他的诗集《昌谷集》流传至今。
李贺是中唐时期的浪漫主义诗人,被称为“太白仙才,长吉鬼才”。他是继屈原、李白之后,中国文学史上又一位颇受赞誉的浪漫主义诗人。
李贺的生活方式充满了抑郁感伤和焦思苦吟。他在元和八年(813年)因病辞去奉礼郎的职位,回到了昌谷。然而,他在27岁的年纪英年早逝。